Braided
Usuario (Argentina)
Traigo este post para todos lo que les gusta la literatura, los libros o son bibliófilos empedernidos como yo. Espero que sepan disfrutarlo, trato de responder al máximo algunas cuestiones, como por ejemplo el tema de Ebooks con libros tradicionales, algunas curiosidades como premios nóbeles y los mejores libros según TIME. Empecemos. Okay, vamos con lo heavy. A las personas que les gusta leer, sabrán los distintos formatos en los que llegan los libros, no solo las ediciones en papel. El más controversial en sus inicios (aunque no por eso desprestigiado) fue la tinta electrónica, o E-Ink. ¿La razón? Los mas puristas de la lectura veían y ven como algo que vino al mundo en vano: la E-Ink no reemplazará el papel. Desde mi punto de vista, esto no necesariamente es así. Los dos formatos son aceptables, pueden coexistir, ya que, aunque puedas conseguir un libro electrónico en tu teléfono, tu tablet o tu E-Reader, nada puede sustituir la sensación de tener un libro de papel en las manos. Ventajas y desventajas de ambos formatos: Accesibilidad: El libro electrónico se ve limitado por no poder prescindir del dispositivo que lo reproduce, bien sea este una computadora, un teléfono inteligente, un e-reader. Y bien sabemos que el uso de estos artefactos pueden verse afectados por ciertas contingencias, como la disponibilidad de energía eléctrica, duración de la batería, la posibilidad de acceder a Internet, entre otras. Almacenamiento de los libros: Si las bibliotecas personales generan un problema de espacio físico en casa, imagínense como es este asunto a gran escala, verbigracia, en las bibliotecas de las universidades, o en las bibliotecas Nacionales. En este aspecto, el libro electrónico tiene una clara ventaja frente al libro tradicional. Es más fácil, y más barato, almacenar libros en formato digital, que libros de papel encuadernado. Edición: Los libros electrónicos permiten la auto-edición, o la edición del propio autor, sin que medie una editorial. Así, el autor puede publicar su libro colgándolo en algún portal en Internet, o en su blog personal. La ventaja de los libros electrónicos “editados en casa” es una prerrogativa con la que no cuentan los libros tradicionales en papel, que requieren una ardua labor de edición, y que suele ser bastante onerosa. No obstante, cabría señalar que la calidad en la auto-edición no sería la misma. Portabilidad: Sin duda alguna, el poder almacenar 1.000 libros en un dispositivo electrónico portátil, hace una gran diferencia frente al libro de papel tradicional. El peso de estos últimos, hace inviable el poder trasladar una gran cantidad de libros físicos de un lugar a otro. Los librófilos se ven diariamente enfrentados a la incomoda situación de cargar con el peso de libros en el metro, en el carro, en la oficina y en la universidad. Muchas veces, tenemos que prescindir de un libro por no querer cargarlo todo el día. Conservación del medio ambiente: Los árboles son los que aportan la materia prima para la confección de los libros tradicionales. En ese sentido, pareciera que el libro digital es un libro ecológico, que no afecta al ecosistema. Pero, si reflexionamos un poco sobre este asunto, veremos que no son tan ecológicos como pretenden hacer ver la industria que los promociona. Basta con preguntarnos: ¿Adonde irán a parar los reproductores de libros digitales una vez que dejen de funcionar? ¿Sus componentes, expuestos al medio ambiente, son más dañinos que la tala de árboles? ¿Todos los dispositivos electrónicos son reciclables? ¿Qué porcentaje de estos van a los océanos o a los basureros públicos? Precio/Valor: Los libros electrónicos tienden a ser más económicos que los libros impresos en papel. Aquí hay una clara ventaja. Si bien es cierto que el libro digital amerita cierta tecnología para su elaboración, distribución y comercialización, ésta termina siendo menos onerosa que la edición e impresión tradicional en papel. Adaptación y manejo del libro: Los libros electrónicos permiten adaptar el tamaño de letra, el contraste y el brillo de la pantalla. También permiten copiar el contenido del libro, facilitando la labor necesaria para realizar citas textuales. Así mismo, cualquier e-reader permite buscar palabras dentro del texto, con una rapidez que nunca podrás igualar en el libro tradicional. Esto es una clara ventaja frete al libro de papel, que es por su propia naturaleza inmodificable. No obstante, la experiencia de lectura con un libro tradicional no ha sido igualada con el libro digital. Si no lo cree, vea el siguiente punto. Comodidad: Lo que muchos vendedores no dicen, es que el cristal, o la pantalla digital, de los reproductores de libros electrónicos como el Kindle, el Sony Reader y el Nook de Barnes & Noble, generan un molesto reflejo de la luz externa. Para solucionar esto, el lector debe adoptar una posición estratégica entre su visión, el e-reader y la fuente de luz externa, que normalmente resulta bastante incomoda para leer. Personalmente, creo que esto es lo que más me desagrada de las “consolas de lectura”. El libro tradicional sigue siendo mucho más cómodo para leer bajo circunstancias normales. De cualquier manera, las nuevas generaciones de e-readers vienen con una luz integrada frontal o lateral que no cansa la vista y es ideal para leer en plena noche. Versatilidad: Con un reproductor de libros electrónicos tienes la posibilidad de ingresar a Internet, mientras lees un libro digital, para copiar y pegar las palabras claves que deseas consultar en la red, bien sea en diccionarios en línea, enciclopedias virtuales, buscar diagramas o fotografías que ejemplifiquen lo que estas leyendo. Y si encuentras un artículo interesante en la red sobre el tópico que estabas buscando, podrás descargarlo para seguir leyéndolo en tu dispositivo digital. Enlaces en el cuerpo del libro: El libro electrónico puede incluir hipervínculos en el propio texto, que te lleven a la página web personal del escritor, por ejemplo, o al lugar donde se encuentran las referencias que el autor está citando. También puede contener enlaces que te permitan visualizar audio, vídeo, imágenes o animaciones. Por su parte, el libro tradicional, solo puede hacer enlaces al glosario, al pie de página, y a elementos dentro del propio cuerpo del libro. Durabilidad: Los libros tradicionales se ven perjudicados por el paso del tiempo. Las páginas se vuelven amarillas, acumulan polvo, se humedecen, pueden engendrar hongos, y es bastante molesto cuando se desprende alguna que otra hoja de un libro viejo, cosa que no sucede con los libros electrónicos. Leer antes de comprar: Algunos vendedores de e-books permiten que el potencial comprador pueda leer, de forma gratuita, el primer capítulo de un libro digital antes de decidirse a comprarlo. Esto difícilmente se puede realizar en las librerías que comercializan con los libros tradicionales. Intercambio: No es igual prestar un libro impreso, que prestar un libro electrónico. Sencillamente, no se siente lo mismo. Con el formato digital no hay ese desprendimiento material que genera una sensación de intercambio físico. Aunque en ciertos casos, el préstamo de un libro tradicional puede desencadenar una hostilidad con aquellas personas que no devuelven el libro que fue prestado. Pero eso es otra cosa. Algunas conclusiones: Así y todo, la edición de libros en papel sigue cayendo, así como su venta. Pero también es cierto que estamos en crisis y el consumo ha bajado en general. ¿Eso quiere decir que la lectura de libros en e-readers sigue aumentando al mismo ritmo? No tiene por qué. Una encuesta del año pasado (2013) entre jóvenes británicos dice que: el 62% de los chicos y chicas entre 16 y 24 años preferían el libro físico de papel frente al digital. Precisamente en una franja de edad en la que las pantallas van unidas casi a la personalidad. Las respuestas, sin mucha sorpresa, suelen ir asociadas al valor emocional del libro: su olor, su capacidad de ser coleccionado, la venta de segunda mano, el préstamo realmente personal. Parece que más de 5 siglos de tecnología de impresión no van a dejarse borrar del mapa tan fácilmente. Y luego está todo el tema de las revistas que no acaban de despegar en digital y el boom de las revistas en papel independientes y distribuidas globalmente. Nobel de 1945: Gabriela Mistral (Chile, 1889-1957) El primer Premio Nobel galardonado a un escritor latinoamericano fue a esta poeta, quien hasta hoy sigue siendo la única mujer de un país hispanohablante que lo ha recibido. Su poesía gira en torno a la maternidad, el amor, la naturaleza y la muerte. Prefería el lenguaje coloquial a la afectación esteticista del modernismo. Sonetos de la muerte (1914), Desolación (1922), Ternura (1924) y Tala (1938) son algunos de sus poemarios más importantes. Nobel de 1967: Miguel Ángel Asturias (Guatemala, 1899-1974) El tema indigenista y el compromiso social protagonizan las obras de este novelista, poeta y dramaturgo. En 1946 escribió Señor Presidente, novela que denuncia la injusticia, la corrupción y la dictadura en Guatemala. Hombres de maíz (1949), considerada su obra cumbre y emblemática del realismo mágico, fue inspirada por la cosmovisión de la cultura maya y pone en evidencia los males del capitalismo. Nobel de 1971: Pablo Neruda (Chile, 1904-1973) Aunque Veinte poemas de amor y una canción desesperada (1924) sea la obra más conocida de este poeta chileno —ha vendido más de 1 millón de copias— muchos consideran el poemario Residencia en la tierra (1935), que se diferencia por ser más pesimista, vanguardista y hermética, la más importante. En 1950 se publicó Canto General, su libro de mayor compromiso social, y pocos años después, Odas Elementales (1954-57) que da un giro hacia la sencillez y el humor. Su evolución muestra la versatilidad extraordinaria de este gran escritor. Nobel de 1982: Gabriel García Márquez (Colombia, 1927) Figura emblemática del realismo mágico y uno de los componentes más importantes del Boom Latinoamericano. Su novela Cien años de soledad es una de las obras más importantes de la literatura hispánica--Pablo Neruda la llamó “El Quijote de nuestro tiempo”--. Otras obras importantes incluyen la novela corta El coronel no tiene quien le escriba (1961), en que resalta su compromiso social. Además del género novelístico, ha destacado en el relato breve y en el periodismo. Nobel de 1990: Octavio Paz (México, 1914-1998) Cultivó la poesía y el ensayo, y además fue embajador de México a la India, pero renunció a este cargo en protesta al gobierno mexicano después de la matanza de los estudiantes en la Plaza de las Tres Culturas de Tlatelolco en 1968. El Laberinto de la soledad (1950), una colección de nueve ensayos, es una de sus obras más influyentes y aborda el tema de la identidad mexicana. Recibió el Premio Cervantes en 1981. Nobel de 2010: Mario Vargas Llosa (Perú, 1936) Este novelista y ensayista es una de las figuras más importantes del Boom Latinoamericano. La ciudad y los perros (1963) es su primera novela y una de las más importantes. Ésta y varias otras obras del escritor, como La fiesta del chivo (2000) han sido llevadas al cine. En 1990 se postuló como candidato a la presidencia su país natal y aunque no ganó la elección, ha ganado muchos premios: además del Nobel, ha sido galardonado con el Premio de Príncipe de Asturias de las Letras y el Premio Cervantes. Miguel de Cervantes (1547 - 1616) El manco de Lepanto nos brindó “el mejor trabajo literario jamás escrito”, según el prestigioso Norwegian Book Club. “Don Quijote”, que se ha convertido en el libro más editado y traducido de la historia después de la Biblia, es la primera obra de caballerías que desmitificó la tradición caballeresca. La obra de Cervantes forma parte de la literatura desde hace más de 400 años, pero también entró en la historia del séptimo arte gracias a un maestro como Orson Welles, que rodó durante catorce años su particular visión de España a través de las peripecias de Don Quijote y Sancho Panza. Marqués de Sade (1740 - 1814) Las polémicas obras del Marqués de Sade han generado, inevitablemente, adaptaciones cinematográficas tanto o más polémicas que la novela original. El caso de “Saló o los 120 días de Sodoma”, de Pier Paolo Pasolini, fue uno de los ejemplo más sonados. El relato sobre los oscuros deseos sexuales de los fascistas en la Italia de Mussolini fue perseguido durante 35 años y prohibida su difusión en varios países, antes de ser encumbrada como una de las obras de culto más significativas de la historia del séptimo arte. “Justine de Sade” es otra de las novelas sobre depravación y lujuria que se adaptó al cine. Johann Wolfgang von Goethe (1749 - 1832) El novelista, poeta y dramaturgo alemán que influenció profundamente en el romanticismo trasladó al papel uno de los mitos más difundidos por la literatura: “Fausto”. Esta tragedia, que ha sido revisionada posteriormente por autores como Walter Benjamin o Thomas Mann, también ha encontrado su lugar en el cine. Jane Austen (1775 - 1817) La novelista británica escribió algunos de los grandes clásicos de la literatura inglesa, como “Orgullo y Prejuicio” o “Emma”. La gran aceptación por las obras de Austen se produjo también en las películas basadas en sus novelas. “Mansfield Park” y “La abadía de Northanger” llegaron al cine con Patricia Rozema y Andrew Davies al frente. Mary Shelley (1797 - 1851) En 1818, la escritora londinense dio vida al monstruo más célebre de la literatura, que luego se convertiría también en uno de los más terroríficos del cine: "Frankenstein". La adaptación de la novela de Mary Shelley realizada por el director James Whale, junto con la tierna interpretación de esta criatura en busca de su identidad que hizo Boris Karloff, está considerada como una de las mejores películas de terror de todos los tiempos. Victor Hugo (1802 - 1885) Una de las más grandes obras del siglo XIX surgió de la pluma de este poeta y escritor francés, que defendió a los oprimidos en la inolvidable “Los Miserables”. Una historia de sueños rotos, amor no correspondido, pasión, sacrificio y redención que llegó al cine de la mano de Jean-Paul Le Chanois en 1958. Charles Dickens (1812-1870) La obra del novelista inglés que retrató la era victoriana a través del humor, la ironía y la crítica social, generó un gran impacto en la sociedad de la época por el claro desafío a sus convenciones y estereotipos. Los matrimonios entre miembros de diferentes clases sociales, las conversaciones abiertas sobre la vida íntima o el atrevimiento de tocarse en público son sólo algunos de los ejemplos de transgresión en las novelas de Dickens que escandalizaron al público conservador, pero que al mismo tiempo permitieron hacer avances en el pensamiento de la época. Herman Melville (1819 - 1891) La épica batalla entre el hombre y la fiera que tiene lugar en “Moby Dick” llevó al escritor estadounidense a convertirse en uno de los más importantes de la historia de la literatura. Años después, Melville y el capitán Ahab han sido homenajeados por el celuloide en diversas ocasiones. Destaca la difícil adaptación de esta obra titánica que John Huston llevó a cabo en 1956, con el escritor Ray Bradbury al guión y Gregory Peck al mando del Pequod. “Call me Ishmael”. Fiódor Dostoyevski (1821 - 1881) “Dostoyevski es Rusia. Rusia no existe sin Dostoyevski”. Las breves palabras del escritor Alekséi Rémizov revelan el papel que el autor de “Crimen y Castigo” y “Los hermanos Karamazov” jugó en la literatura de su país. Pero la influencia de este genio del existencialismo y del expresionismo también llegó a la literatura universal del siglo XX. Pronto el interés por la obra de Dostoyevski trascendió el papel y directores como Richard Brooks o el mismísimo Akira Kurosawa, que realizó una monumental adaptación de la intensa novela “El idiota”, lo trasladaron a la pantalla. Julio Verne (1828 - 1905) Uno de los padres de la ciencia ficción, célebre por sus novelas de aventuras, Verne contó con diversas adaptaciones de sus obras. La primera de ellas fue “20.000 leguas de viaje submarino” (1916), una extraordinaria película muda dirigida por el pionero del cine Stuart Paton, en cuya trama también se integran elementos de distintas obras del fantástico autor francés, “La isla misteriosa” entre ellas. El excéntrico inventor londinense Phileas Fogg también encontró su hueco en la pantalla en “La vuelta al mundo en 80 días”, una comedia a cargo de Frank Coraci. León Tolstói (1828 - 1910) Adscrito a la corriente realista, el novelista ruso intentó con sus obras reflejar la sociedad en la que vivía. Fruto de esta inquietud, escribió novelas de la talla de “Guerra y Paz” y “Anna Karenina”. Esta última contó con una primera versión cinematográfica protagonizada por Greta Garbo en 1935. Emile Zola (1840 - 1902) Considerado como el padre y el mayor representante del naturalismo. Tuvo un papel muy relevante en la revisión del proceso de Alfred Dreyfus, que le costó el exilio. En los treinta y un volúmenes que comprenden las veinte novelas trazó la genealogía de más de doscientos personajes y sus textos fueron tan elogiados como criticados. Bram Stoker (1847 - 1912) Dedicado por completo a la novela de terror, Stoker consiguió crear uno de los personajes de ficción más famosos y temidos de todos los tiempos: Drácula. La obra epistolar sobre el vampiro de los Cárpatos, inspirada en el folklore europeo, cumple en mayo 117 años sin perder un ápice de su influencia en la cultura y el imaginario popular. Incluso el cine, desde sus inicios más tempranos, no dudó en tomar esta novela como referencia. Del “Nosferatu” de Murnau hasta la fiel adaptación que Jess Franco hizo en “El Conde Drácula” o la transformación del clásico que dirigió Guy Maddin con el Ballet Real Canadiense de Winnipeg al frente de “Drácula”. Oscar Wilde (1854 - 1900) El ingenioso dramaturgo y novelista irlandés, autor de obras tan reconocidas como “El retrato de Dorian Gray”, “La importancia de llamarse Ernesto” o “El abanico de Lady Windermer”, se convirtió en una de las mayores personalidades de su tiempo, y se enfrentó a la hipocresía, la estupidez y los tabúes de la sociedad británica. La intensa vida del escritor quedó reflejada en “Wilde”, la película de Brian Gilbert. Marcel Proust (1871 -1922) Su obra maestra, "En busca del tiempo perdido", compuesta de siete partes publicadas entre 1913 y 1927, constituye una de las cimas de la literatura del siglo XX, enormemente influyente tanto en el campo de la literatura como en el de la filosofía y la teoría del arte. Descripciones poéticas, comparaciones y metáforas, reflexiones filosóficas y exposiciones literarias de teorías metafísicas, anécdotas, discusiones y conversaciones que entrecruzan los más variados personajes en los más diversos lugares. James Joyce (1882 - 1941) El dublinés más célebre de todos los tiempos rindió un hermoso homenaje a Irlanda en cada una de sus obras. Algunas de las más relevantes, como “Ulises” o “Finnegans Wake”, componen, además, un perfecto retrato de la naturaleza humana que atrajo a cineastas de la talla de John Huston. El director estadounidense, que sentía cierta debilidad por las obras maestras de la literatura, se lanzó a rodar el “Dublineses” de Joyce, una lección de sabiduría en la que analiza las relaciones familiares a través de una cena navideña. En ella, la música, la poesía, el baile, la gastronomía, la política, la religión, la infidelidad y la fragilidad del ser humano serán los temas de conversación de un grupo de personas absolutamente universal. Franz Kafka (1883 - 1924) El padre de “La metamorfosis” escribió sobre la alienación del individuo y los conflictos interpersonales a través del existencialismo y el expresionismo, aunque algunos también lo han vinculado con el realismo mágico que inspiró a García Márquez. Además de la transformación en la que se vio envuelto Gregor Samsa nada más despertar, Kafka también es autor de “El Castillo” y “El proceso”, dos novelas que enfrentan a sus protagonistas al poder de la ley y la burocracia. Michael Haneke y Orson Welles dirigieron, respectivamente, las adaptaciones cinematográficas de estas pesadillas kafkianas. Isak Dinesen (1885 - 1962) La autora de “Memorias de África” (1937) y “El festín de Babette” (1952) decidió publicar sus dos mayores obras bajo este seudónimo literario, a pesar de que por aquel entonces el público ya conocía sobradamente el verdadero nombre de la escritora danesa, Karen Blixen. Vladimir Nabokov (1899-1977) “Lolita” ha sido objeto de deseo por parte de cineastas como Stanley Kubrick, que contó con Nabokov para el guión de la película, o Adrian Lyne, que también la llevó a la gran pantalla en 1997. La polémica historia de amor entre el profesor Humbert y la joven Dolores no dejó a nadie indiferente. Marguerite Duras (1914 - 1996) La prolífica escritora francesa nos regaló una de las mejores historias de amor y guerra jamás contadas, “Hiroshima, mon amour”, a la que Alain Resnais supo hacer justicia en la gran pantalla en 1959, apoyado en todo momento por su autora, que se encargó personalmente del guión de la película. Charles Bukowski (1920 - 1994) El escritor maldito se dedicó a la narrativa y a la poesía con el mismo estilo descarnado y sincero, aquel que caracterizaba sus historias sobre excluidos, fracasados y abanderados de la autodestrucción, personajes con los que él mismo se identificaba. La vida de Bukowski está muy presente en su escritura, incluso algunas de sus obras incluyen tintes autobiográficos. Es el caso de “Factótum”, la historia sobre un escritor aficionado a la bebida que no logra vivir de su producción literaria. Un Bukowski en estado puro que Bent Hamer decidió adaptar a la pantalla en 2005. Truman Capote (1924 - 1984) Uno de los máximos referentes del Nuevo Periodismo estadounidense y creador de la non-fiction-novel, Truman Capote, escribió algunas de las obras más relevantes del siglo XX. “A sangre fría”, estremecedor relato sobre el asesinato de la familia Clutter, fue su más celebrada novela, que le llevó casi cinco años de investigación periodística. Douglas McGrath llevó al cine todo el proceso de búsqueda que Capote puso en marcha para escribir su obra por excelencia en “Historia de un crimen”. Dijo André Maurois que “la lectura de un buen libro es un diálogo incesante en el que el libro habla y el alma contesta”, por esta razón, y porque los libros resultan naves viajeras para llegar al conocimiento, la revista TIME publicó una lista con, las que considera, las 10 mejores novelas de la historia. Anna Karenina, de León Tolstoi Esta es una de esas obras clásicas de la narrativa que permanecen a través de generaciones debido a lo que refleja, pues sus acciones logran que el lector se identifique con sus personajes. El libro ha sido adaptado varias veces para crear versiones cinematográficas que presentan la historia de la protagonista: Anna; una mujer de la aristocracia rusa quien se deja llevar por la pasión, acabando con su matrimonio; dicha toma de decisiones la lleva a convertirse en el centro de la polémica en una Rusia donde el divorcio y la infidelidad son parte de la vida cotidiana en la intimidad del hogar, pero la comidilla en las calles y las salas de baile. Madame Bovary, de Gustave Flaubert Una novela controversial que dejó en evidencia a la sociedad francesa del siglo XIX; Madame Bovary, de Gustave Flaubert, fue publicada el 12 de abril de 1857, convirtiéndose, hasta la fecha, en una de las novelas más importantes de la literatura universal. El realismo, que estaba en pleno auge, se ve reflejado en la pluma de Flaubert y en su manera de documentar la realidad francesa. Guerra y paz, de León Tolstoi Esta es considerada como la obra cumbre del autor junto con su otro trabajo, Anna Karénina. En Guerra y paz, Tolstoi quiso narrar las vicisitudes de numerosos personajes de todo tipo y condición a lo largo de unos cincuenta años de historia rusa, desde las guerras napoleónicas hasta más allá de mediado el siglo XIX. Lolita, de Vladimir Nabokov Este clásico de la literatura erótica, obra del escritor ruso Vladimir Nabokov, continúa siendo uno de los títulos más representativos del género desde que se publicó por vez primera en 1955. Esta novela trata el escabroso tema de la atracción que puede llegar a sentir un hombre mayor por una mujer joven, específicamente una niña de 12 años. Las aventuras de Huckleberry Finn, de Mark Twain El protagonista de este libro es un niño desharrapado, que no va a la escuela, roba y utiliza un lenguaje “barriobajero”. A través de sus atónitos ojos de chiquillo espabilado, Mark Twain consigue realizar sus mayores ambiciones literarias, pues a partir del color local creó una historia universal cuyo impacto en el lector es profundo y duradero: todo un clásico de literatura universal. Hamlet, de William Shakespeare La tragedia se centra en las tribulaciones y dudas del joven príncipe de Dinamarca después de que recibe la visita del fantasma de su padre para pedirle que vengue su muerte a manos de su hermano Claudio. El gran Gatsby, de Scott Fitzgerald Publicada por primera vez el 10 de abril de 1925, El gran Gatsby es considerada como La Gran Novela Norteamericana. Simboliza el triunfo, la perpetua juventud y el deslumbramiento que desemboca en la tragedia, la decadencia y la caída; constantes reflejadas con asombrosa precisión en la vida de Fitzgerald. La relevancia y popularidad de la novela de Fitzgerald radica no sólo en la narrativa e inclusión del jazz en la literatura, sino, también, por el periodo en el que fue publicada: durante el auge económico de lo que algunos llaman “felices años 20”, tras el fin de la Primera Guerra Mundial. En busca del tiempo perdido, Marcel Proust Se suele decir que los escritores noveles utilizan numerosos elementos autobiográficos para escribir sus primeros trabajos. Y también que todos los narradores beben de sus propias biografías para escribir sus ficciones. Es justo decir que En busca del tiempo perdido es una novela autobiográfica de un escritor prácticamente novel. Para comprenderla en toda su profundidad es necesario haberse informado sobre la vida del propio Proust: su infancia, sus amigos, sus estudios, su vida de dandy en ambientes mundanos, su familia… Prácticamente todos, si no todos, los personajes que aparecen en ella son transposiciones literarias reinventadas de personajes reales conocidos por Proust: desde Swan hasta el propio narrador, alter-ego de Proust, lo que le granjeó la enemistad de algunos amigos de la alta sociedad. Cuentos de Anton Chejov, de Anton Chejov Pensar en Chéjov remite a su labor como cuentista; considerado el maestro del relato corto, el ruso marcó un antes y un después en el género, esto le otorgaría un lugar dentro de los más importantes escritores de cuentos en la literatura universal. El escritor es considerado el más destacado representante de la escuela realista en Rusia por apostar por nuevas formas narrativas que dejaban de lado la moral de las obras tradicionales. Middlemarch, de George Eliot La novela se desarrolla en la ficticia ciudad de Middlemarch, en la región inglesa de las Midlands durante los años 1830-32. La historia tiene varias líneas argumentales y un amplio número de personajes y además de su claridad al entrelazar los relatos incluye otros temas subyacentes como la situación de la mujer, la naturaleza del matrimonio, el idealismo y el interés personal, la religión y la hipocresía, las reformas políticas y la educación. Eso es todo gente, espero que les haya gustado y les haya servido. No olviden comentar y si les interesan mis futuros aportes, pueden seguirme. Un saludo.
El próximo 27 de septiembre a las 19:12 hora Argentina comienza un eclipse total de Luna que será visible desde casi todo el planeta. La peculiaridad es que esa noche hay lo que se denomina súperluna, que es una luna llena que se produce a una distancia de menos de 360.000 kilómetros de la Tierra. En estas condiciones la Luna se ve hasta un 14% más grande, aunque es algo difícil de ver a simple vista, ya que como se va acercando día tras día el cambio no es evidente. Esto es algo que a lo largo del siglo XX ha ido sucediendo cada 18 años y se vuelve a repetir tras una pausa de 33 años, con lo que después de este de 2015 le sucederá otro en 2033, otro en 2051, en 2069… El domingo 27, a las 19:12: La Luna, visiblemente con más tamaño de lo habitual, estará saliendo hacia el horizonte Este teniendo como telón de fondo a las estrellas que unidas forman la constelación zodiacal de Piscis. A las 22:46: La Luna y la Tierra encontrarán a la menor distancia posible, llamada perigeo, que será de 356.877 kilómetros por lo cual el satélite natural se verá un 14% más grande y "extraordinariamente luminoso”. A las 23:50: La Luna estará en el espacio opuesta al Sol encontrando su fase llena. Lunes 28, a las 21:07: Debido a que el Sol, la Tierra y la Luna estarán en el espacio formados en línea recta, la Tierra tapará la luz del Sol y producirá un cono de sombra hacia el lado opuesto al astro rey por donde comenzará a introducirse la Luna en la zona de penumbra -sombra exterior más pálida- produciéndose un ligero oscurecimiento en la superficie del satélite que será prácticamente imperceptible. A las 22:07: La Luna empezará a avanzar en la zona de umbra -sombra interior más oscura- comenzando lentamente a oscurecerse de manera más notable. A las 23:11: La Luna estará totalmente introducida en el interior del cono de sombra terrestre por lo cual su superficie se verá rojiza debido a la refracción de los rayos solares sobre nuestro planeta. A las 00:23: La Luna comenzará a desandar la fase total del eclipse hasta la 1:27 cuando saldrá totalmente de la zona de umbra.

Este post no es uno de esos clásicos post conspiranóicos que hablan y tratan simplemente de que nos miente U.S.A., de los banqueros mundiales y pelotudeces así (algo de verdad debe tener, pero lo exponen de una manera tan ridícula que es difícil convencer a alguien con eso, a menos que seas muy incrédulo). Acá vengo a traer videos educativos muy interesantes de distinta índole, tratándose tanto de política como de economía. Espero que les pueda servir y se entretengan un rato, y si aprenden algo de paso, mejor. Fundación Libertad y Progreso Libertad y Progreso es un centro de investigación en políticas públicas creado a partir de la fusión entre CIIMA, Foro Republicano y Futuro Argentino. Se formó con el objetivo de crear un centro de pensamiento crítico e investigación aplicada a resolver los problemas de la ciudadanía, promoviendo los valores y principios de la República Representativa Federal. Es una fundación sin fines de lucro, privada e independiente de todo grupo político, religioso, empresarial o gubernamental. No aceptan dinero del Estado. Sus fondos provienen únicamente de aportes individuales de personas, fundaciones y empresas comprometidas con el futuro del país. Libertad de comercio El comercio libre, libre comercio o libertad de comercio, es un concepto económico que puede entenderse hacia el comercio interior y hacia el exterior. Hacia el interior es equivalente a la libertad de empresa en una economía de libre mercado (libertad económica), y se refiere a la ausencia de obstáculos que impidan el acceso de los agentes económicos a la actividad comercial, expresándose en distintas libertades (libertad de precios, libertad de horarios, libertad de apertura de establecimientos, libertad de contratación, etc.). El liberalismo económico sostiene que los principales obstáculos a la libertad de comercio interior son el intervencionismo del estado y la conformación de grupos de interés: sindicatos, patronales, o, históricamente, los gremios que durante el Antiguo Régimen establecían rígidas reglamentaciones para obstaculizar el acceso a los oficios, industrias y comercios. Populismo y Repúplica (VS) Pupulismo: el populismo con una «significación peyorativa», es el uso de «medidas de gobierno populares», destinadas a ganar la simpatía de la población, particularmente si esta posee derecho a voto, aún a costa de tomar medidas contrarias al estado democrático. Sin embargo, a pesar de las características antinstitucionales que pueda tener, su objetivo primordial no es transformar profundamente las estructuras y relaciones sociales, económicas y políticas sino el preservar el poder y la hegemonía política a través de la popularidad entre las masas. República: tradicionalmente, se ha definido la república como la forma de gobierno de los países en los que el pueblo tiene la soberanía y facultad para el ejercicio del poder, aunque sea delegado por el pueblo soberano en gobernantes que elige de un modo u otro. En la práctica suele pensarse que la forma de estado de un país es la monarquía si tiene rey, y república si no lo tiene. Lo cierto es que una república está fundamentada en el “imperio de la ley” y no en el “imperio de los hombres”. Una república es, de este modo, un sistema institucional independiente de los vaivenes políticos y en la cual tanto los gobernantes como los gobernados se someten por igual a un conjunto de principios fundamentales normalmente establecidos en una constitución. El estado Estado: es un concepto político que se refiere a una forma de organización social, económica, política soberana y coercitiva, conformada por un conjunto de instituciones, que tienen el poder de regular la vida comunitaria nacional, generalmente sólo en un territorio determinado o territorio nacional; aunque no siempre, como en el caso del imperialismo. Suele incluirse en la definición de Estado el reconocimiento por parte de la comunidad internacional como sujeto de Derecho internacional. La pobreza Pobreza: La pobreza es la situación o condición socioeconómica de la población que no puede acceder o carece de los recursos para satisfacer las necesidades físicas y psíquicas básicas que permiten un adecuado nivel y calidad de vida tales como la alimentación, la vivienda, la educación, la asistencia sanitaria o el acceso al agua potable. También se suelen considerar la falta de medios para poder acceder a tales recursos, como el desempleo, la falta de ingresos o un nivel bajo de los mismos. También puede ser el resultado de procesos de exclusión social, segregación social o marginación. En muchos países del tercer mundo, la situación de pobreza se presenta cuando no es posible cubrir las necesidades incluidas en la canasta básica de alimentos o se dan problemas de subdesarrollo. ¿Cómo funciona realmente la economía? En este video simple, pero no simplista, Ray Dalio, fundador de Bridgewater Associates, muestra las fuerzas básicas que impulsan la economía desde detrás de bambalinas y explica por qué ocurren los ciclos económicos. También desglosa conceptos tales como crédito, tasas de interés, apalancamiento y desapalancamiento. La máquina económica Economía: La economía (del latín oeconomĭa, y este del griego οἰκονομία1 oikonomía, de οἶκος oîkos, «casa», y νόμος nomos, «ley») es la ciencia social que estudia: La extracción, producción, intercambio, distribución y consumo de bienes y servicios. La forma o medios de satisfacer las necesidades humanas mediante los recursos disponibles, que siempre son limitados. GIF Con base en los puntos anteriores, la forma en que individuos y colectividades sobreviven, prosperan y funcionan. Recomiendo muchísimo también el post de @pabli77o: Manual K: Las 10 técnicas de manipulación populista. Curtite un poco con este post sobre literatura ¿Sabías que el 27/09 habrá un eclipse de súperluna?

Atlántida es el nombre de la legendaria ciudad antigua, conocida por encontrarse bajo el océano. Su existencia sigue sin comprobarse, pero continúa como fuente de inspiración para escritores en todo el mundo. Hoy les traigo una lista de cinco ciudades que han sido encontradas recientemente y que parecen ser igual de misteriosas que la misma Atlántida: Port Royal, Jamaica Fue el lugar donde confluían la piratería, la prostitución, el contrabando de alcohol y las fiestas nocturnas. Port Royal era conocida como la ciudad más pecaminosa del mundo. Esta actividad duró hasta que en junio de 1692 un desastroso terremoto hundió Port Royal en las profundidades del océano, matando a más de 2 mil personas. Desde entonces, esta ciudad de mala fama, en aquel momento la ciudad europea más grande del Nuevo Mundo, ha seguido hundiéndose, y ahora se encuentra a 12 metros de profundidad. Es uno de los destinos preferidos de las exploraciones arqueológicas porque se ha conservado en perfecto estado. Las Pirámides de Yonaguni-Jima, Japón Los expertos siguen sin ponerse de acuerdo sobre si el monumento de Yonagumi se trata de una obra del hombre o de la naturaleza. Aunque hay pruebas que pueden demostrar un origen natural, observando las piedras escalonadas o las formas triangulares que componen las pirámides es difícil pensar que el hombre no esté detrás de estas formaciones. La pirámide mide 76 metros de alto desde el fondo marino y es uno de los lugares preferidos por los submarinistas. Si esta estructura la creó el hombre, los expertos sugieren que podría haber sido construida durante la última era glacial, entorno al 10.000 a.C. Dwarka, Golfo de Cambay, India Se pensaba que la antigua ciudad de Krishna era sólo un mito pero el descubrimiento de estas ruinas en 2000 ha reavivado la leyenda india . La historia cuenta que Krishna poseía una ciudad con 70 mil palacios construidos con oro, plata y otros metales preciosos. La ciudad era próspera a pesar de que a la muerte de Krishna fuera engullida por el mar. Las ruinas están a unos 40 metros bajo la superficie del océano en la bahía de la moderna Dwarka, una de las ciudades más antiguas de la India . Hay estudios acústicos que demuestran que las ruinas tienen forma geométrica, algo que tiene a los expertos intrigados. Se han recuperado restos arqueológicos de gran valor, algunos de ellos datados entorno al año 7500 a.C., que apoyan la teoría de que las ruinas puedan pertenecer a la antigua Dwarka. La ciudad del León del Lago Quiandao, China Considerada como la ciudad sumergida más espectacular del mundo, es absolutamente impresionante. Construida bajo la Dinastía Han, se extiende en un área equivalente a unos 62 campos de fútbol, a unos 40 metros bajo la superficie del lago, en un área que se sumergió intencionalmente en los años 50 para crear un dique. Las esculturas que decoran la ciudad desafían la belleza de Alejandría y la convierten en un destino favorito en las guías turísticas de China. El Palacio de Cleopatra, Alejandría, Egipto A lo largo de las costas de Alejandría yacen estas ruinas, consideradas como los restos del palacio de Cleopatra, la antigua reina de Egipto. Se cree que las ruinas acabaron sumergidas en el mar a causa de un terremoto hace unos 1500 años. Al lado de las estancias reales los arqueólogos creen haber encontrado el templo de Isis. Se han descubierto más de 140 restos en este lugar y los expertos creen haber localizado la tumba de Cleopatra y un antiguo museo entre las ruinas. Se espera que las ruinas se abran a los submarinistas en los años venideros, permitiendo abrir esta ventana al pasado glorioso de Cleopatra.
Spoiler Poster Collection por el diseñador polaco Dawid Fratczak, es una serie de posters de películas que contienen el final de películas famosas que promocionan. Son de un estilo minimalista muy agradable y bastante directos a la hora de revelar detalles finales de la trama de estas historias. Este post tiene Spoilers posta, no quiero denuncias ni quejas después. Star Wars Darth es el viejo de Luke. 300 299 morirán. 127 horas Se corta el brazo después de 127 horas. Historia Americana X El chico negro mata al personaje principal en un orinal. Donnie Darko Donnie Darko muere después de 28 días, 6 horas, 42 minutos y 12 segundos. Kill Bill Vol. 2 La técnica de los cinco puntos de hacer explotar un corazón - última arma para matar a Bill. El número 23 El personaje principal escribió el libro del "Numero 23". El señor de los anillos: La comunidad del anillo Simplemente uno no sobrevive al final de la película: Boromir Una mente brillante Sus amigos forman todos parte de su "mente brillante". Lo siento, pero por favor aprécialo. Curtite un poco con este post sobre literatura ¿Sabías que el 27/09 habrá un eclipse de súperluna? ¡No dejes que te sigan engañando!
Después de toda la avalancha mediática que causó la llegada y reinado del grone @OmarObaca (reinado entre los pocos, porque sí, son una minoría dentro de Taringa! aunque se note mucho) he decidido retrucar sus Craps con un MegaCrap nunca antes visto, que te va a dejar planteándote a vos, si A VOS taringuero que lo hacés top, si es que es tan bueno al lado de otros Atención: El post no está destinado a ofender a la comunidad afroamericana, es más, si te das tiempo para leer, son personajes influyentes, que de alguna u otra manera cambiaron la percepción de la sociedad e inspiraron a millones de personas. Sin más que decir... 1. Martin Luther King Fecha de Nacimiento: 15 de enero de 1929. Lugar de Nacimiento: Atlanta, Georgia, Estados Unidos. Ministro de la iglesia bautista y activista del Movimiento por los Derechos Civiles en Estados Unidos para los afroamericanos. Condecorado con el Premio Nobel de la Paz. Organizó y llevó a cabo marchas por el derecho al voto, la no discriminación, y otros derechos civiles básicos. 2. Will Smith Fecha de Nacimiento: 25 de septiembre de 1968. Lugar de Nacimiento: Philadelphia, Pennsylvania, Estados Unidos. Actor. Denzel Washington actúa mejor y tiene dos Oscar, pero el príncipe de Bel-Air reina en Hollywood. Sus filmes son los más rentables en taquilla y los niños le adoran. Además, ejerce de padre y esposo ejemplar. 3. Nelson Mandela Fecha de Nacimiento: 18 de julio de 1918. Lugar de Nacimiento: Umtata, Transkei, Sudáfrica. Activista. Mártir anti apartheid, pasó buena parte de su vida encarcelado por luchar contra la segregación racial en Sudáfrica. Un mito con Premio Nobel de la Paz incluido. 4. Gandhi Fecha de Nacimiento: 2 de octubre de 1869. Lugar de Nacimiento: Porbandar, India británica. Abogado, pensador y político hinduista indio. Perteneció abiertamente al frente del movimiento nacionalista indio. Instauró métodos de lucha social novedosos como la huelga de hambre, y en sus programas rechazaba la lucha armada y realizaba una predicación de la áhimsa (no violencia) como medio para resistir al dominio británico. Fue el más grande pacifista de la historia. 4. Michael Jordan Fecha de Nacimiento: 17 de febrero de 1963. Lugar de Nacimiento: Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos. Ex-jugador de baloncesto. Está considerado por la mayoría el mejor jugador de baloncesto de la historia. En la NBA, ganó seis anillos con Chicago Bulls, promediando 30.1 puntos por partido en toda su carrera, el mayor promedio en la historia de la liga. 6. Michael Jackson Fecha de Nacimiento: 29 de agosto de 1958. Lugar de Nacimiento: Gary, Indiana, Estados Unidos. Cantante. Tras formar en los años sesenta, siendo aún un niño, un grupo de gran éxito en compañía de sus hermanos, The Jackson Five, en la década de los años ochenta se convirtió en la superestrella de rock más exitosa a nivel mundial, el nuevo rey de la música rock, debido al extraordinario impacto de su álbum Thriller (1982), el disco más vendido de la historia de la música. 7. Muhammad Alí Fecha de Nacimiento: 17 de enero de 1942. Lugar de Nacimiento: Louisville, Kentucky, Estados Unidos. Ex boxeador. Su irrupción pugilística provocó un terremoto racial que aún colea. Además, se cambió el nombre y abrazó la fe musulmana. En 1974 su combate contra Foreman en Kinshasa conmocionó África. Aquejado de Parkinson, el testimonio de Alí aún vuela como una mariposa y pica cual insolente abeja. 8. Patrice Motsepe Fecha de Nacimiento: 28 de Enero de 1962. Lugar de Nacimiento: Johannesburgo, Sudáfrica. Empresario. Representa el éxito del sudafricano que ha salido a flote tras años de discriminación. Se ha hecho mil millonario con African Rainbow Minerals, empresa de minas que factura 700 millones de euros al año. Y sólo tiene 46 años. 9. Morgan Freeman Fecha de Nacimiento: 1 de junio de 1937. Lugar de Nacimiento: Memphis, Tennessee, Estados Unidos. Ganador del Oscar por "Golpes del destino" y nominado a más de cuatro por "Cadena perpetua", "Street smart" y "Conduciendo a Miss Daisy". También participo en "Gloria", "Batman inicia", "Batman el caballero de la noche", "Se7en", "Amistad", "Los imperdonables", y varias mas. Es considerado uno de los mejores actores a nivel mundial de la historia, y un máximo referente de la cultura afroamericana. 10. Angela Davis Fecha de Nacimiento: 26 de enero de 1944 Lugar de Nacimiento: Birmingham, Alabama, Estados Unidos Activista. Catedrática, filósofa y escritora, fue una de las criminales más buscadas durante la era Reagan. Declaró su lesbianismo en 1997 y aún guarda aquel ímpetu de los Panteras Negras de los 60. Su opinión repercute en círculos afroamericanos y gays.