BassGo

Bajos Flacos Buscando similitudes y diferencias, me encontré con que los bajistas resultan personajes muy destacados en relación a los cambios de sonido y de estilo en las formaciones estables de Spinetta. Hice una especie de reseña como para que se expresen aquellos que no coinciden con esta visión y aporten sus propias opiniones y experiencias. Emilio Del Guercio Mayormente destaca como compositor y cantante. Con los años he llegado a reconocer en él muchos tics del violero que toca bajo. Emilio ha sido siempre más bien un bajista plano, bien de base, sin ir a competir frontalmente con los otros instrumentistas y se ha destacado en cambio con su voz. Creo que fue el complemento ideal para la época de ese Almendra fundacional y revolucionario. En Artaud pasa desapercibido precisamente porque no canta y porque le aporta a las canciones el sonido grave y profundo del Jazz Bass y la precisión de su toque, pero sigue sin ir al frente. Osvaldo "Bocón" Frascino Fundamental en el viraje al rock pesado de la primera versión de Pescado, que por otro lado también pasea por algunos momentos bucólicos y otros más refinados. Bocón no se sale de las generales de la ley, es básico, aporta algunos coros y es fundamentalmente rockero y blusero. David Lebón "Davies" pasó apenas unos meses por la música de Luis en el Pescado Rabioso Mk III (recordar que en la versión Mk II los bajos los hacía Cutaia con la pedalera del Hammond). David le metió más rush vocal que consistencia de base. Su sonido era bastante perdido y sin un gran punch. Tocaba con un viejo bajo Gibson de media caja que no se adaptaba para nada al tipo de música que hacían. Los equipos tampoco ayudaban para nada, pero Bocón en el trío Pescado I metía una bajos terribles sin importarle que se prendieran fuego los parlantes y en cambio con David el que sacudía la estantería era "Black" Amaya con su batería. Carlos "Machi" Rufino En lo personal considero a "Machi" como uno de los más grandes bajistas del rock argentino. Machi tuvo un paso inteligente por el jazz y luego de acompañar a Luis incursionó en el jazzrock y la fusión (que continúa ahora con Judircha y Epumer) pero su abanico no se agota allí. En Invisible hizo de todo y aportó también una interesante cuota de voces y fue importante a la hora de arreglar y componer. Su mítico Jazz Bass quedó a veces apoyado en el soporte para dar paso a un Rickenbacker 4002 al que creo que no consiguió sacarle todo el jugo en vivo pero que le dió una nota de color al sonido del trío. A mi parecer Machi fue otra pieza fundamental en el desarrollo personal de Luis Alberto; su sonido y su toque tan preciso le dieron un soporte único al estilo de música que Spineta produjo entre 1973 y 1978. Ricardo Sanz Dueño de un timming y un sonido impresionantes, Sanz redefinió el circuito del bajo en las bandas de Spinetta y puso las bases para el estilo que tendrían los sucesores en el puesto. A su regreso de Europa comienza a tocar en el grupo de Giaccobe junto al extraordinario baterista Luis Cerávolo y conforman juntos una de las bases rítimicas más sólidas y técnicamente dotadas que secundó a Luis. Beto Satragni Un bajista con un sonido muy definido, muy a la vanguardia en el momento y si bien nunca fue tan destacado técnicamente, siempre resultó cumplidor y funcional a la música del Flaco. En disco lo encontramos en 'Alma de Diamante' y su performance es muy buena y con mucha coloratura jazzera. Casualmente utiliza el mismo instrumento que Sanz, un Gibson Ripper de fuertes tonos cargados de armónicos. Pedro Aznar Temas como 'Digital Ayatollah' y 'La sombra de tu aliado', creo que las tocó en vivo mayormente con Sanz y con Satragni, pero tuve la fortuna de verlos juntos a Luis y a Pedro en el escenario haciendo estos y otros temas y es una experiencia inolvidable. Seguramente Pedrito fue uno de los bajistas que más marcó a Luis y que le puso rumbo a la participación más frontal del bajo en las experiencias jazzeras. Recuerdo haber visto a Pedro seguir a toda marcha el riff de un tema muy veloz (creo que fue justamente 'Ayatollah') con una cuerda menos en una presentación que hicieron en uno de los teatros grandes de la Av. Corrientes. Se cortó la 1ra. cuerda y Pedro siguió tocando como ni nada... Qué bajista!!! Frank Ojtersek Dicen las malas lenguas que Ojtersek entró a Spinetta Jade porque jugaba muy bien al fútbol. Luis siempre gustó jugarse unos partidos a la redonda y Fran la rompía en el medio. Sin embargo Ojtersek es para mí uno de los bajistas más impresionantes que tuvo Luis. Su sonido era clarísimo y sus aportes melódicos y armónicos jamás le perdieron pisada a los ritmos complejos y a las bases densas que requería la música de Spinetta en esos años de 'Alma...', 'Los Niños...' y algunas producciones que ya formaría parte de 'Bajo Belgrano'. César Franov Un día apareció en el bajo el por entonce casi desconocido César Franov formando parte de la nueva banda Spinetta y se vió por qué; porque se tocaba todo. No hay muchos registros con Franov al frente del bajo pero su paso por variadas presentaciones en vivo, incluyendo shows en televisión y la participación en 'Bajo Belgrano', muestran a un sólido instrumentista que lamentablemente pierde un poco la presencia que tenía Ojtersek en el sonido de la banda. Javier Malosetti A mi juicio, un bajista solamente comparable con Aznar. Malosetti trae nuevamente el bajo al primer plano y recorre todo el espectro de posibilidades de su instrumento, no solamente decorando sino también agregando elementos a la música de Luis. Un músico fundamental en varios trayectos de la carrera de Luis Alberto. Marcelo Torres Bajista de impresionantes condiciones técnicas, consolida el sonido de Los Socios del Desierto con el aporte de un denso muro detrás de la viola y de la voz de Luis pero con un sonido moderno, muy potente y a la vez dulce cuando es necesario. No sé cuál haya sido la relación personal entre ellos pero no tengo dudas de que Marcelo Torres fue una pieza clave en el retorno de Luis a sus fuentes más íntimas y en el camino a la recuperación de toda su fuerza. Nerina Nicotra Otra nueva sorpresa para un mundillo conformado entre público, periodistas y músicos que observan el desenvolmiento de una bajista dotada de una excelente calidad técnica, un sonido limpísimo y una presencia absolutamente ajustada al perfil de una banda que debe acompañar a Luis Alberto con soltura, con fineza y con un power muy controlado. Sutil por momentos, densa en otros, Nerina consigue amalgamar lo mejor de la técnica moderna del instrumento con los requerimientos de una música compleja como la de Spinetta sin sobresalir ni caer en clichés. Ha habido otros músicos o amigos de LAS que se calzaron el bajo para colaborar en algún disco o en algunas presentaciones, como Paul Dourge, Rinaldo Raffanelli, Hugo Villarreal, o recientemente el mismísimo Guillermo Vadalá, pero que no conformaron el núcleo escencial de una banda o determinaron un camino a seguir como para darle un tratamiento especial a sus intervenciones y no he considerado relevante incluirlos. Si me olvidé de alguno lo agregan Uds. por favor y comentan al respecto. Si quieren unirse a la comunidad: Click en el banner

A comienzos de la década de 1970, Page poseía una librería de ocultismo en Londres, llamada "The Equinox Booksellers and Publishers" ("Vendedores y editores del equinoccio",[3] que tuvo que cerrar debido al escaso tiempo del que disfrutaba Page a causa del estallido de popularidad de Led Zeppelin. La librería publicó el libro The Goetia, de Aleister Crowley, en su edición de 1904. Sin embargo, lo que más relaciona a Page con el ocultismo es la inclusión en la portada del disco Led Zeppelin IV de cuatro símbolos que representaban a cada uno de los miembros de la banda. Durante los conciertos de presentación de este trabajo, Page solía salir a escena con símbolos del zodíaco bordados en sus ropas junto con uno de los símbolos del disco, nombrado popularmente como "ZoSo". Esto llamó la atención de muchos fans de la banda y alimentó su curiosidad. Aunque el símbolo en sí sigue siendo un misterio, se sabe que tiene su origen en Ars Magica Arteficii, un grimorio de 1557, cuyo autor es J. Cardan, en el que se identifica al símbolo de "ZoSo" como satánico. Previamente, algunas especulaciones apuntaban a que la procedencia del signo podría haber surgido de un libro llamado Zos Speaks, de Austin Osman Spare, distribuido por Page en su antigua librería. Otra teoría afirmaba que "ZoSo" podría derivar de un estilizado 666, o del Cábala. Sin embargo, se acepta mayoritariamente la teoría del grimorio como la verdadera, por lo que es probable que las otras dos sean incorrectas. También se ha expuesto que la creación del signo es simplemente un garabato de Page sin sentido específico. El guitarrista nunca ha declarado nada al respecto del significado del signo. El logotipo de Swan Song, la compañía fundada por Led Zeppelin en 1974 para editar sus trabajos discográficos, consiste en una figura de Apolo, dios griego de la luz y la razón, aunque es a veces malinterpretada como si fuese una imagen de Ícaro, quien murió abrasado por volar demasiado cerca del Sol, o de Lucifer, un ángel caído que fue expulsado del Cielo y que se convirtió posteriormente en Satanás. La representación de Apolo está basada en un cuadro de William Rimmer, Evening: Fall of the Day, de 1869. Por su parte, el diseño interior del disco Led Zeppelin IV está basado en una carta del Tarot, llamada "El ermitaño". Page se transforma en este personaje durante la película The Song Remains the Same. Page fue, además, invitado a escribir la banda sonora del corto cinematográfico Lucifer Rising rodada por otro admirador de Aleister Crowley, el director Kenneth Anger. A su vez, Page permitió que se rodasen algunas escenas de la película en The Tower House, su residencia en Londres. Como resultado del proceso de composición de la banda sonora del corto, Page escribió únicamente 23 minutos de música, algo que a Anger le pareció insuficiente, diciendo que Page había tardado tres años en escribir sólo 23 minutos de música. El director cargó en declaraciones contra Page, diciendo que tenía "un lío con la Dama Blanca (en referencia a la cocaína)", que era "un ocultista pretencioso",[3] y que estaba tan enganchado a las drogas que era incapaz de terminar el proyecto. Page respondió arguyendo que había terminado todas sus responsabilidades, y que incluso ayudó a Anger a terminar la película prestándole su propio material de grabación. Las composiciones de Page fueron reemplazadas en la película por la obra de Bobby Beausoleil, un familiar de Charles Manson y un asesino convicto que compuso la banda sonora desde su estancia en prisión. La grabación de la banda sonora no editada de la película compuesta por Jimmy Page fue editada en edición pirata por algunos fans de la banda en el sello Boleskin House Records el 19 de junio de 1987. Se rumorea que el inicio de la canción "In the Evening", que aparece en el disco In Through the Out Door de Led Zeppelin, fue extraído de esta banda sonora inédita, aunque la mayor parte de la banda sonora fue incluida para la composición de la correspondiente a Death Wish II.[8 ¿Zoso de donde viene? Se dice por ahi... Su simbolo no tiene connotaciones alfabeticas, aunque pudiera pronunciarse "Zoso". De hecho fue diseñado por el Propio Page. Siendo de origen Sigil, mas no es Runa, Su origen es un misterio: originado en el libro "Ars Magica Arteficil" de 1557 de Gerolamo Cardano --un alquimista-- y de ahi fue identificado como sigil, consistiendo de signos zodiacales. Este sigil es reproducido en el "Diccionario de la Alquimia Oculta, hermetica y Sigil" escrito por Fred Gettings, publicado en 1982 . El simbolo representaba el planeta Saturno, para propósitos de Magia. Page es Capricornio, un signo regido por Saturno, y el simbolo que parece "Z" es una marca distintiva astrologica de Saturno. El resto "oSo" es similar al simbolo de la alquimia para el Mercurio, ya que los buscadores del conocimiento buscaban al Dios Mercurio para obtener su luz guiadora...probable referencia en el sobre del Lp, donde aparece una persona con una lámpara, al lado de la Letra de "Starway to Heaven". En 1970Page era el propietario de la librería de Ocultismo "The Equinox", en Londres, que tambien publicaba manuscritos raros. Publicamente, Jimmy Page nunca ha declarado sobre el Significado Personal del signo. Se dice tambien que Page saco el famoso "Zoso" de un libro llamado Le Dragon Rouge Miren unas fotos: De otros libros donde tambien aparece el famoso Zoso. En algunos lugares se dice que son encantamientos de magia negra, tambien se dice que es una firma del diablo Pero tambien en la imagen numero tres aparece como simbolo de Saturno e un libro de magia negra... Quien sabe De donde viene realmente Diferentes referencias de donde podria venir Zoso. Cardan, 1557, symbol for Saturn Page's symbol as it appeared on the Led Zeppelin IV album cover, 1971. Ultimos analisis del Zoso Como habiamos dicho antes saturno queria decir la Z. Page era de capricornio por lo tanto saturno es el planeta que corresponde al signo de capricornio que a a la vez capricornio se refiere al demonio. Esto supuestamente quiere decir 666 las dos o con el punto son dos 6 y el del medio es un 6 mas grande. Aunque tambien es muy parecido al simbolo de alquimia de mercurio La S podria representar a Saturno Esta es la parte mas dificil y fue la mas dificil de encontrar. A los que mas se parece es a which is the Symbol for Cancer (Spiegelberg 1911, page 73 of Fred Gettings' Dictionary). Cancer would make sense being Jimmy's moon sign, but this is just speculation. Ahora todos hagan sus especulaciones, fanaticos de Zeppelin ayudenme a pensar la verdad Comenten